Muñecas es un corto extremeño del grupo Tentación Cabiria.
Mi opinión sobre este corto es que es demasiado ambiguo, no podemos saber exactamente lo que ocurre en la historia y por eso puede darse lugar a interpretación propia y confusión.
A nivel de actuación pienso que está muy bien interpretado, sobre todo la parte de la mujer que intenta ahorcarse y su pareja.
La casita de muñecas de dentro del coche y la escenificación de la misma (luz, sombra, vestuario de la niña) le da un toque de fantasía a la crudeza del corto, representado por la pareja anteriormente mencionada.
Á. García
miércoles, 12 de diciembre de 2012
Versaille (Extra)
Corto extraído del juego de origen japonés Dangan Ronpa. El juego posee ciertas partes animadas de forma especial que se distinguen de las otras.
Por algún motivo sólo se encuentra en Dailymotion y no me deja enlazarlo, aun así pienso que es una animación muy buena, por eso lo dejo.
http://www.dailymotion.com/video/k6qfcZAdgHI0H235fkm
martes, 11 de diciembre de 2012
miércoles, 5 de diciembre de 2012
Historia del librero pertinaz.
Hoy en día, la solidaridad es algo que escasea en los rincones de nuestro mundo.
Aun así, hay algunos héroes aún, que ayudan a los más desfavorecidos de esta sociedad, y a otros no tanto.
El caso de hoy es el de la librería Railowsky, situada en Valencia y regentada durante más de 27 años.
Esta librería está especializada en fotografía, de ahí la colaboración de tantos fotógrafos y dedicados a estos temas.
Los principales colaboradores son los fotógrafos Chema Madoz, García-Alix, Alberto Schommer y Plossu.
Este proyecto es un documental dedicado a los héroes de la resistencia, representados por un librero del Ensanche interpretado por Juan Pedro Font de Mora, el mismo propietario de la librería Railowsky.
El documental ha sido realizado por Rafa Casañ y David Molina, y ha sido uno de los preseleccionados a los premios Goya.
jueves, 15 de noviembre de 2012
Cortos Extremeños
En esta entrada voy a hablar de cortos de Extremadura. Suele presuponerse que en nuestra comunidad no hay apenas talento, puesto que no parece demasiado brillante o demasiado especial, pero a pesar de lo que pueda parecer, hay talento y buenas ideas en cualquier lugar.
El nombre del primer corto es Varðeldur, dirigido por Rubén García. En este corto se nos muestra a un hombre solitario y descuidado, que se viste tal y como lo hacía su fallecida pareja, siendo incapaz de olvidarla por muchos años que hayan pasado.
En mi opinión este es un corto precioso, con un mensaje de que a pesar de la muerte, el amor puede seguir existiendo, aunque sea entre melancolía y soledad. Sobre todo en estos tiempos en los que el amor se toma tan a la ligera, creo que es un buen mensaje.
El segundo corto se llama Zumo de Limón.
Este corto está dirigido por Jorge Muriel y Miguel Romero. Trata de la vida de una mujer anciana tras el fallecimiento de su marido y su ingresión en una residencia.
El mensaje, en mi opinión, trata sobre el olvido, especialmente sobre el olvido a nuestros abuelos, quienes desde pequeños nos han cuidado y tratado como si fuéramos sus propios hijos.
Ese es otro mensaje que deberíamos tener en cuenta en la sociedad actual, en la que cualquier cosa parece más interesante que hablar diez minutos con nuestros mayores.
Deberíamos escucharlos más, por su bien y por el nuestro.
El nombre del primer corto es Varðeldur, dirigido por Rubén García. En este corto se nos muestra a un hombre solitario y descuidado, que se viste tal y como lo hacía su fallecida pareja, siendo incapaz de olvidarla por muchos años que hayan pasado.
En mi opinión este es un corto precioso, con un mensaje de que a pesar de la muerte, el amor puede seguir existiendo, aunque sea entre melancolía y soledad. Sobre todo en estos tiempos en los que el amor se toma tan a la ligera, creo que es un buen mensaje.
El segundo corto se llama Zumo de Limón.
Este corto está dirigido por Jorge Muriel y Miguel Romero. Trata de la vida de una mujer anciana tras el fallecimiento de su marido y su ingresión en una residencia.
El mensaje, en mi opinión, trata sobre el olvido, especialmente sobre el olvido a nuestros abuelos, quienes desde pequeños nos han cuidado y tratado como si fuéramos sus propios hijos.
Ese es otro mensaje que deberíamos tener en cuenta en la sociedad actual, en la que cualquier cosa parece más interesante que hablar diez minutos con nuestros mayores.
Deberíamos escucharlos más, por su bien y por el nuestro.
miércoles, 14 de noviembre de 2012
Edward Gorey
La inspiración de Tim Burton es algo único en el mundo de la animación y un referente para muchos jóvenes, pero hasta genios como él tuvieron a su vez sus propias referencias.
Una de las de Burton, en este caso en el ámbito del dibujo, se llama Edward Gorey.
Edward Gorey, (1925 - 2000) fue un artista americano nacido en Chicago, reconocido por sus dibujos macabros y retorcidos.
Una de sus obras reconocidas, y de la que voy a hablar, se llama ''The Doubtful Guest'', o ''El huésped dudoso'' en español.
El motivo por el que he elegido esta obra para la entrada es porque yo misma tengo este libro. No me lo compré, sino que me lo regalaron, y en mi opinión era un libro diferente a los otros.
Era muy sencillo, pues apenas tenía unas cuantas páginas, pero el dibujo era sublime, el argumento era divertido y estaba completamente en verso, con una rima ingeniosa.
««Al nuevo gramófono
le arrancó de cuajo la bocina
y no había manera de bajarle
el nivel de adrenalina.
Llevaba afuera todos
los objetos que más quería
y los salvaba tirándolos
en el estanque al mediodía.»
Una de las de Burton, en este caso en el ámbito del dibujo, se llama Edward Gorey.
Edward Gorey, (1925 - 2000) fue un artista americano nacido en Chicago, reconocido por sus dibujos macabros y retorcidos.
Una de sus obras reconocidas, y de la que voy a hablar, se llama ''The Doubtful Guest'', o ''El huésped dudoso'' en español.
El motivo por el que he elegido esta obra para la entrada es porque yo misma tengo este libro. No me lo compré, sino que me lo regalaron, y en mi opinión era un libro diferente a los otros.
Era muy sencillo, pues apenas tenía unas cuantas páginas, pero el dibujo era sublime, el argumento era divertido y estaba completamente en verso, con una rima ingeniosa.
««Al nuevo gramófono
le arrancó de cuajo la bocina
y no había manera de bajarle
el nivel de adrenalina.
Llevaba afuera todos
los objetos que más quería
y los salvaba tirándolos
en el estanque al mediodía.»
Como conclusión final, este autor se ha convertido también en parte en un referente para mí, y me gustaría leer más libros suyos.
Rain Town
Este es el corto que presenté. Su nombre es Rain Town, es una animación japonesa y su director es Hiroyasu Ishida.
Hiroyasu Ishida es un estudiante japonés de la universidad Kyoto Seika. Él produce varios cortos y los lanza en internet bajo el pseudónimo ''Tete''.
Aspira a convertirse en animador profesional, habiendo sido felicitado por su trabajo por uno de ellos, el creador de la película de animación ''La chica que saltaba a través del tiempo''.
Mirindas asesinas
Ficha Técnica de ''Las mirindas asesinas''
Director: Álex de la Iglesia
Año: 1991
País: España
Protagonista: Ángel Angulo
Argumento: Un hombre entra en un bar donde solo están el camarero y otro hombre y pide
que
le de una mirinda fría. El camarero le intenta cobrar y él responde que
no se la va a pagar porque le ha dicho que se la daba, no que se la
vendía.
El hombre acaba matando al camarero, y hace lo mismo con otro
hombre que entra, al que le pregunta si tiene hora, este le responde y
el asesino le mata, alegando que no le ha preguntado la hora, sino si
tenía.
Otro hombre entra y se pone a ver los toros, pero el asesino no consigue
matarle puesto que a todas sus preguntas responde que no, ya que está
ocupado viendo la televisión y se marcha. Al final el asesino se marcha,
dejando al cliente del principio llorando.
Álex de la Iglesia:
Alejandro de la
Iglesia Mendoza (Bilbao, Vizcaya, Euskadi, España, 4 de diciembre de
1965), conocido como Álex de la Iglesia, es un director, productor y
guionista de cine español, antiguamente historietista.
En junio de 2009 fue elegido presidente de la Academia de las Artes
y las Ciencias Cinematográficas de España,1 cargo que mantuvo hasta
después de la Gala de los Goya de 2011, celebrada el 13 de febrero de
2011, tras la que dimitió, por su desacuerdo con la Ley Sinde.
Terminus
Ficha Técnica de ''Terminus''
Director: Trevor Cawood
País: Canadá
Año: 2008
Protagonista: Rob Carpenter
Argumento: Un hombre se vuelve loco paso a paso mientras un extraño ser hecho de piedra
le persigue a todo lugar al que va y otros seres de la misma índole persiguen a otros seres humanos.
El hombre acaba muriendo, y el ser finalmente se dedica a perseguir a otra persona.
Opinión Personal: Este es el corto que menos me ha gustado, porque me infligía ansiedad.
Sin embargo está muy bien realizado, tanto a nivel de actuación como de animación.
The Black Hole
Ficha Técnica de ''The Black Hole''
Director: Phil and Olly
Año: 2008
País: Inglaterra
Protagonista: Napoleon Ryan
Argumento: Un hombre está haciendo fotocopias en la oficina cuando por
casualidad hace una impresión de un agujero negro en una hoja.
Al principio no le presta mucha atención, hasta que descubre que tiene propiedades
mágicas. Puede atravesar paredes y guardar objetos dentro.
El hombre decide usarlo para robar todo el dinero de la caja fuerte de la oficina,
pero acaba metido dentro del agujero y el folio se cae, dejándole atrapado.
Opinión personal: En mi opinión este corto nos enseña que la avaricia rompe el saco,
y que si tenemos un gran poder este conlleva una gran responsabilidad.
martes, 13 de noviembre de 2012
Stainboy
Estos son los seis cortos en español de Stainboy.
Mi
opinión personal es que son unos cortos imaginativos, con cierta
crítica a la sociedad actual (Firmemente representada en el policía que
encarga sus trabajos al Chico Mancha) y ligeramente sádicos para mi
gusto, sobre todo el primero.
A pesar de este último detalle, me han interesado y he disfrutado los cortos.
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